PlUMS FULLDOME! Полнокупольное искусство на фестивале Plums Fest 6.

C 20 по 22е ноября на площадке Plums Fest будет развернут 7-метровый купол, оборудованный высококачественной многопроекционной системой Fulldome.pro.

Участники выставочной программы Plums Fulldome:

Omnis, Maotik (CAN)
Мэттью лё Сюр ака Маотик – один из самых узнаваемых и титулованных медиахудожников, работающих с полнокупольным форматом. Мэттью создавал видеошоу для Nine Inch Niles, работает с интерактивными проектами, генеративной графикой, экспериментирует с виртуальными средами, в особенности в приложении к полнокупольному формату. Его совместный с композитором Fraction иммерсивный перформанс Dromos стал одни из самых цитируемых шоу в интернете, когда речь заходит о полнокуполе и иммерсии. ОБычно Мэттью выступает в коллаборации с различными музыкантами с live а/в полнокупольным шоу. Используя приемы генеративной и 3д графики, придерживаясь минимализма и точно расставляя визуалные и аудио акценты, художнику удается добиваться действительно впечатляющих результатов. Специально для фестиваля Plums Fest Мэттью согласился прислать свою “свежую” работу Омнис, которая в обычной ситуации показывается в виде live шоу. Автор музыки Omnis – Metametric.

Люмафор/Lumophore, Пол Пруденс (UK)
Пол Пруденс – британский медиахудожник, работы и исследования Пола Пруденса имеют международную известность и уже сейчас вошли в учебники по современному цифровому искусству. Художник разрабатывает медиа-инсталляции и перформансы, в которых звук, пространство и форма интерпретируются в виде аудио-визуального опыта в реальном времени.
Полнокупольная медиаарт работа Lumophore (а также luminophore) – это атом или группа атомов в химическом соединении, которые способны излучать свет. Визуальные трансформации свечения атомов Люмофора, а также сферическое излучение, которое исходит от них находятся в строгой взаимосвязи со звуковой структурой композиции. Эта полнокупольная работа является продолжением исследования, посвященного объединению формы и звука в максимально неотделимые друг друга элементы. Работа быда сделана и впервые показана на фестивале «Измерение» в Калуге.

Sync, Макс Хаттлер (GER)
Макс – немецкий медиахудожник и мастер абстрактных анимаций.
Издание Dazed and Confused назвали Хаттлера “одним из трех самых интересных экспериментальных аниматоров в мире” (остается правда неясным, кто те остальные два).
Макс – рекордсмен по участию в медиа/анимационных фестивалях по всему миру. На счету у художника участие более, чем в 150 фестивалях, среди достижений – соло-выставки, множественные награды и номинации (в том числе Каннские Львы).
В купольная работе Sync главный посыл заключается в постоянной и неменяемой синхронизации с центронаправленностью мира. “Время, физические субстанции, жизнь – всё происходит в результате этого процесса. И анимация тоже” (©)

Трибоцикл (Tribocycle), Бен Ридвэй (USA)
Американский художник, профессор 3д графики, художник, посвятивший 15 лет гейм-индустрии, представит на фестивале абстрактную работу Трибоцикл, исследкющую метафизические стороны реальности и взывающую к архетипическим образам, заложенным в подсознании человека, которые не имеют никакого отношения к нарративу.

E-J, Stain
Аудиовизуальная композиция, где E – электро, а J – символ мнимого числа.
Размышление о той грани, на которой абсолютные понятия, числа, соприкасаются с физическими явлениями, когда осознание связи реального и абстрактного превращается в водопад эмоционального погружения.
Stain – московские медиа-художники, работающие в области аудиовизуальных и пространственных инсталляций. В центре их внимания – абстрактные формы и идеи, которые ведут к концентрации и созерцанию.
Основываясь в разработках проектов на vvvv, художники экспериментируют с разными форматами – видеомэппингом, светом, необычными видами интерактивного взаимодействия.
Stain cоздает персональные проекты и участвует в различных коллаборациях, выставках и фестивалях, таких как MIGZ, Круг Cвета, Ночь Музеев, Ночь Новых Медиа и других.

4s4r (ФОСФОР), Циклотрон 2.0.
Российская команда художников и моушен-дизайнеров, работают в основном с абстрактным и/или символьным визуальным языком. На фестивале будет показана обноленная версия этой полнокупольной работы, описание которой звучит в виде утверждения-вопроса – “Если знак – это только знак, то он может обозначать либо отсутствие всего, и тогда сам он ничто, либо присутствие некоего ничто, и тогда он – все?”

Шрастры и уицраоры. Диетология ненависти. Ян Калнберзин, Евгений Афонин
Премьера

XRNT-87. Taras Gesh
Абстрактнаяя полнокупольная работа, вдохновленная космическими мыслями. Премьера

Посмотреть на полнокупольные медиаарт работы можно будет и днём и вечером/ночью в течение всех трех дней.
Также в рамках фестиваля Fulldome.pro представит полнокупольный музыкальный визуализатор Meduza360, который позволяет в режиме реального времени управлять контентом (накладывать эффекты, проигрывать существующий материал и прочее).

20го ноября можно будет протестировать данное приложение в рамках открытия выставки.